Louise Honey tiene 25 años de Devon (Reino Unido). Estudió Moda y Diseño Textil en Plymouth College of Art and Sportswear Design más tarde. Trabajó para Finisterre y ahora trabaja como creadora de contenido en Flatspot. Gracias al proyecto Atlantic Youth Creative Hubs, acaba de regresar de una semana de residencia en Santo Tirso (Portugal), socia de este proyecto. Louise quiere convertirse en una consultora de diseño sostenible, especializada en la industria de la moda y la ropa deportiva. Su ambición no es sólo abordar los problemas éticos actuales dentro de la industria global, sino también dar forma al futuro.
¿Cómo te describirías a ti mismo como artista?
No me llamaría artista per se, sino más bien un investigador que busca aprender constantemente y entender mejor las diferentes áreas de diseño, producción y el ciclo de vida de un artículo. Disfruto recopilando imágenes e información mientras aprendo más sobre la historia, cómo formamos relaciones con lo que poseemos y el viaje de un objeto de llegar a ser más de su valor original. Creo que es importante animar a las personas a considerar los artículos que adquieren, a limitar los residuos y a aumentar el valor personal de los mismos.
Cómo diseñamos nuestras vidas, cómo queremos presentarnos y el impacto que las pertenencias tienen en nuestra vida diaria y el planeta es de verdadero interés para mí. Actualmente estoy tratando de educarme sobre el diseño circular que ofrece soluciones para los problemas ambientales actuales que estamos enfrentando, al mismo tiempo que demostramos cómo debemos estar considerando cada paso de una vida de artículos, cómo podemos hacer un mejor uso de los materiales, utilizar especialistas durante el proceso de diseño y educar a otros sobre el desarrollo de una conexión más duradera con lo que poseemos.
¿Cuáles o quiénes son sus influencias y por qué se centra en la sostenibilidad?
Me influyen las pequeñas empresas y los empresarios, en particular los individuos que están tratando de hacer cambios positivos dentro del uso de nuevos procesos y materiales, al tiempo que estoy agradecido por la artesanía tradicional para mantener vivo este elemento. Hay una fuerte comunidad de creativos donde estudié para mi licenciatura en Falmouth, Cornualles. La gente aquí realmente está haciendo esto y haciendo que funcione en una zona rural – Me encanta descubrir equipos de personas que trabajan para hacer que las cosas sucedan fuera de las principales ciudades como Falmouth, donde grupos e individuos están eligiendo vivir sus vidas de manera diferente a un ritmo más lento. Por el contrario, realmente disfruto ver desarrollos e innovación dentro de las principales ciudades. Cualquiera que comparta una visión de un futuro más basado en la sostenibilidad me inspira realmente – por ejemplo Lidewij Edelkoort, la fundación Ellen McCarther y cualquier fanático de la ropa vintage!
Me gusta recordarme a mí mismo que la sostenibilidad es algo más que un material reciclado o algo nuevo hecho de algo antiguo, se trata más bien de tener una apreciación y comprensión del diseño sea cual sea su edad. Me crié atendiendo a los mercados de creadores y ferias de arte donde se podía conocer a la persona que diseñó e hizo el producto, y creo que ver sus ideas e inspiraciones realmente ha dado forma a mi trayectoria profesional y a mis intereses. Estoy muy impulsada emocionalmente por las compras y me gusta aprender más sobre cómo los demás se conectan con lo que seleccionan, cómo el marketing y el merchandising visual afecta esto, y cómo dramáticamente nuestros hábitos han cambiado en los últimos años.
El hecho de que la sostenibilidad lo afecte a todo – no son objetos o cosas bonitas, es una forma en que se hace un edificio, una forma en que se diseña un camino, sistemas sociales, etc. – y la presión de tiempo que estamos enfrentando lo convierte en un foco principal para mí. A veces puede sentirse abrumador, pero creo que es un incentivo positivo para ver cómo la innovación a pequeña y gran escala nos conecta a nivel mundial, lo que a menudo es maravilloso para presenciar.
¿Qué esperas lograr en el futuro con tu práctica?
¡Reunir o crear un banco de conocimientos relacionado con diseños sostenibles y duraderos es mi objetivo final para poder asesorar y apoyar a personas con ideas afines y convertir a otros! Me gustaría poder ayudar en la fabricación de productos y ayudar a otros a diseñar y producir cosas de una manera consciente. Esto podría ser recomendando un material, creando una identidad visual para una empresa o compartiendo mis conocimientos de up and coming o desarrollo de innovaciones. Quiero sentirme positivo hacia el futuro del diseño, las habilidades tradicionales y la vida de los creadores en lugar de sentir que estamos agotando recursos. Me encantaría aprender más sobre artesanía histórica de diferentes culturas y simplemente seguir absorbiendo todo lo que pueda con el objetivo de ayudar a los demás junto con mis propios proyectos creativos.
¿Qué lo motivó a solicitar la residencia?
La oportunidad de aprender cosas nuevas, viajar y hacer nuevas conexiones. Santo Tirso no era una zona con la que estuviera familiarizado, pero sabía que tenía una rica historia textil. Quería ser testigo del proceso de inicio de la producción de tejidos para comprender mejor los desafíos de la introducción de sistemas más sostenibles, lo que la industria ya está haciendo e identificar cualquier preconcepción o desafío potencial, al mismo tiempo que habilidades que podrían apoyar mi ethos.
El hecho de que oportunidades como esta no surjan con demasiada frecuencia fue una ventaja importante y estoy progresivamente juntando experiencias de aprendizaje útiles que están ayudando a dar forma a mi carrera.
¿Cuál fue el punto culminante de su tiempo allí?
Al igual que todos los eventos de AYCH a los que he asistido, conocí a un maravilloso equipo internacional durante mi tiempo fuera. En Portugal, esto incluyó participantes de Oporto, Brasil y Polonia que están trabajando en algunos proyectos realmente emocionantes dentro de la impresión 3D, embellecimiento detallado de las manos y diseño de muebles. El anfitrión Fábrica Santo Thyrso equipo nos enseñó sobre la historia de Santo Tirso y la importancia de la producción textil en la zona, desde un recorrido por el MIEC hasta ver la fábrica más antigua Fábrica de Fiao e Tecidos do Rio Vizela. Asistimos a seminarios de Joana Cunha y Rita Matos que compartían sus ricos conocimientos en tendencias, branding y comunicación que me interesaban mucho. En nuestro último día visitamos las montañas con vistas a Santo Tirso, que fue un verdadero placer, y uno de los participantes Valeria ha crecido en Oporto y actuó como nuestro guía turístico personal que nos dio una visión real de las ciudades.
¿Cómo crees que podría afectar tu práctica en el futuro?
Me ha dado una mayor comprensión de los procesos tradicionales y la integración de la tecnología moderna. He mejorado mi comprensión de cómo puede ser un proceso lento de cambio a la hora de introducir nuevas innovaciones y cómo no siempre son necesarias – podría ser un caso de apreciar más el patrimonio de la artesanía y promover formas de que los más jóvenes intere en continuar la historia de una técnica que sostiene el patrimonio de diferentes comunidades. Creo que ver los procesos lejos del Reino Unido siempre es interesante y la realización de lo mucho que está sucediendo dentro de cada empresa es realmente la apertura de los ojos – desde el hilado en máquinas que tienen más de cincuenta años de edad a las pruebas de tela de rendimiento y el diseño textil. Me recordó a mantenerme de mente abierta y absorber todo lo que pueda, apreciar las especialidades dentro de diferentes países y mantenerme entusiasmado con el futuro. Durante uno de nuestros seminarios nos presentaron a la lana Bruel que se hace en una cierta región del norte de Portugal. Me gustaría visitar la fábrica original un día y mejorar mis habilidades de lenguaje para que pueda hacer más preguntas!
¿Qué tan beneficiosa ha encontrado su relación con AYCH y el apoyo y las oportunidades que ofrece?
Extremadamente. Desde que me uní al equipo de AYCH he estado expuesto a una serie de nuevas oportunidades, amistades y conexiones que de otro modo no habría hecho. Como ex alumno de PCA, recuerdo la dedicación y el apoyo de la universidad mientras estudiaba para mi BTEC y tener la oportunidad de estar conectado de nuevo fue muy atractivo para mí, especialmente después de haber sido testigo de la cantidad de desarrollo continuo que PCA ha logrado desde que logré desde que fue la última parte de su comunidad estudiantil.
Estoy muy agradecido a AYCH por permitirme ser más consciente (y participar activamente) de las posibilidades disponibles y del impacto que cada uno puede tener dentro del futuro del diseño y la sostenibilidad. El proyecto me ha permitido reavivar mi entusiasmo por enfoques más sostenibles elevando mi conciencia de la cantidad de jóvenes que trabajan hacia un futuro mejor y la importancia de la colaboración y el intercambio de habilidades. El equipo de AYCH ha apoyado mucho las aspiraciones individuales de una variedad de fondos de diseño. Me mantengo al día con el networking, eventos, talleres y otras oportunidades que de otro modo no conocería y hay un verdadero entusiasmo detrás del equipo, que experimenté por primera vez durante el evento Creative Jam en Gijón. Me siento muy afortunado de haber sido seleccionado y tener su apoyo y oportunidades como mi residencia en Oporto disponible.
